Mentorji

David Kreslin

David Kreslin je že v prvem letu učenja igranja kitare na mednarodnem tekmovanju Mörski festival kitare v Murski Soboti osvojil prvo mesto. V letih zatem se je udeleževal različnih glasbenih preizkusov tako doma kot v tujini, šolanje pa nadaljeval na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor pod mentorstvom Vojka Vešligaja, kasneje Žarka Ignjatovića.

Otmar Taber

Otmar Taber se je po končani nižji glasbeni iz harfe, navdušil nad kitaro in začel kot samouk. Igral je v različnih rock in metal zasedbah. Izobraževal se je na ljubljanskem Konservatoriju pri Janiju Modru.

Vital Jurca

Vital Jurca je svojo glasbeno pot začel v glasbeni šoli Postojna, kjer je naredil 6 letnikov klavirske harmonike pri profesorju Branku Petrovčiču. V srednješolskih letih je presedlal iz tipk na strune in od takrat naprej je kitara njegova nepogrešljiva sopotnica. Igral je v številnih zasedbah, pri big bendih, spremljal različne zbore ter soliste.

Benjamin Bencik

Benjamin Bencik študira na Kunstuniversität Graz v razredu Paola Pegorara. Kitaro igra že več kot 10 let. Srednješolsko izobraževanje je zaključil na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor. Znanje klasične kitare je pridobival pod mentorstvom Saša Lamuta in Stojana Kralja, ki sta ga oba podpirala tudi pri igranju električne kitare. 

Kristjan Hren

Kristjan Hren je srednjo stopnjo klasične kitare zaključil pri prof. Jerko Novaku na Konservatorijuza glasbo in balet, trenutno pa nadaljuje študij le-te na Akademiji za glasbo v Ljubljani pri prof. Ka-tji Porovne-Silič. Ob študiju klasične kitare pa se uči veščin s področja kompozicije, improvizacijein pa igranju v drugih stilih izven klasične glasbe.

Aljaž Bassin

Aljaž Bassin se je z glasbo pričel aktivno ukvarjati pri 16-ih letih ko je dobil svojo prvo kitaro.  Začel je kot samouk, znanje pa je dopolnil pod mentorstvom Primoža Grašiča. Ukvarja se z  različnimi glasbenimi zvrstmi, od metal-a do pop-a, s posebnim poudarkom na fingerstyle  akustični kitari, ter gipsy swing-om.

Daša Berglez

Na glasbeno pot Daše Berglez (Konservatorij Joseph Haydn, Eisenstadt, Avstrija in Pedagoška fakulteta, Maribor, Slovenija) so najbolj vplivali prav njeni mentorji. Mitja Režman jo je spodbudil k sodelovanju na tekmovanjih, Lucija Šorn jo je usmerila k profesionalni glasbeni karieri, pod vodstvom Nejca Kuharja pa je izoblikovala lasten interpretativni slog.

David Kocmur

David Kocmur je znanje pridobival pod mentorstvom Primoža Grašiča, Janija Modra, Femija Temowa, Kurta Rosenwinkla in drugih. Udejstvuje se kot koncertni glasbenik in piše glasbo za plesne predstave ter dokumentarce; med drugim je napisal glasbo za kratki film Melangija, sprejet na Festival slovenskega filma 2020.

Jernej Hanc

Po desetih letih učenja igranja kitare pod mentorstvom Damjana Stanišića, se je Jernej Hanc (Akademija za glasbo, Gradec, Avstrija in Pedagoška fakulteta, Maribor, Slovenija) odločil za profesionalno glasbeno pot. Na njej ga je usmerjal Martin Mysliveček, dodatno znanje pa je pridobil na delavnicah pod vodstvom Stefana Fuchsa, Paola Pegorara in drugih.

Damir Ovčar

Damir Ovčar se je osnov igranja kitare naučil kar sam in to je povsem zadostovalo za zaključek, da se želi glasbi posvetiti resneje. Vpisal se je na učne ure k Samu Šalamonu in se redno udeleževal različnih delavnic pod mentorstvom tako domačih kot tujih kitarskih mojstrov, predvsem pa je glasbo poslušal.

Timotej Draksler

Timotej Draksler je zaključil nižjo glasbeno šolo iz klavirja in sintetizatorja, v najstniških letih pa vzljubil kitaro. Igranja te se je učil s pomočjo različnih spletnih tečajev, medtem ko je tehniko razvijal samostojno. Radovednost ga je nazadnje pripeljala do prav posebnega izziva: izdelovanja strunskih glasbil.

Matej Hotko

Ustanovitelj in ravnatelj Glasbene šole B.A.S.E. Matej Hotko (Manhattan School of Music, New York, Amerika), prejemnik Priznanja za pomembna umetniška dela Univerze v Ljubljani, je vsestranski glasbenik, ki je svoje bogate izkušnje pridobival pod mentorstvom svetovno priznanih umetnikov, kakršni so Nancy Marano, Mike Abene ter Chris Rosenberg.

Jan Gregorka

Jan Gregorka (Kartner Landeskonservatorij, Celovec, Avstrija) se je bas kitare učil najprej pri Ladislavu Rebreku, kasneje pri Alešu Avblju, za študijsko smer pa je izbral jazz. Poleg formalnega izobraževanja je bogate izkušnje pridobival kot studijski in koncertni glasbenik, redno pa se udeleževal ter se udeležuje tudi jam sessionov.

Žiga Kožar

Prvi stik z živo glasbo je Žigi Kožarju omogočilo sodelovanje z Mestno godbo Kamnik, tega pa je v letih delovanja dodobra nadgradil. Oder si je doslej delil s številnimi tako tujimi kot domačimi glasbenimi imeni in zasedbami, med drugim z Markom Hatlakom, Vlatkom Stefanovskim, s skupino September ter Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija.

Bojan Varga

Bojan Varga je že v času obiskovanja glasbene šole v Gornji Radgoni sodeloval z več pihalnimi orkestri, nadaljeval pa z igranjem v žanrsko raznolikih skupinah, s katerimi je pridobil bogate izkušnje, ki jih vključuje tudi v pedagoško delo. Nastopal je tako na vidnejših festivalih v Sloveniji (Metaldays) kot drugje po Evropi (Eurosonic Noorderslag).

Dejan Barbir

Po rodu Prekmurec glasbeno pa bolj Mariborčan, saj je tam prvič stal na odru in spoznaval glasbenike, dobil svoje prve bobne in začel glasbeno pot pod mentorstvom Marka Soršaka ter kasneje Žige Kožarja.

Jaka Žunič

Glasbena pot Jake Žuniča (Deželni konservatorij za glasbo, Celovec, Avstrija) se je začela z učenjem igranja harmonike, ki ji je zaradi zanimanja za ritem kmalu dodal tolkala. Učil se je pri Tajani Novak in Antoniu Hojsaku, Jože Zadravec pa ga je spodbudil k profesionalnemu delovanju. Izobraževanje je tako nadaljeval pod mentorstvom Klemensa Marktla.

Danijel Robnik

Danijel Robnik (Bachelor of Music, London, Anglija) znanje ritmičnih konceptov dopolnjuje s poznavanjem kompozicije in rabo digitalne avdio konzole. Pomemben del njegovega ustvarjanja tvori tudi tehnologija, medtem ko je muzikalne veščine med drugim razvijal pod mentorstvom Peta Caterja, Bryana McLennana in Richarda Brooka.

Jana Šušteršič

Jana Šušteršič (Berklee College of Music, Boston, Amerika) je zmagovalka šova Slovenija ima talent 2014, sicer pa premore več kot dvajsetletne koncertne in snemalne izkušnje znotraj različnih glasbenih žanrov. V dosedanji karieri je kot vokalistka in pianistka nanizala skoraj tisoč nastopov.

Ursula Luthar

Petje v zboru Carmina Slovenica je Ursulo Luthar (Deželni konservatorij za glasbo, Celovec, Avstrija), ki se je pred tem učila igranja prečne flavte, pripravilo do raziskovanja glasu in je bilo obenem odločilno, da se je usmerila v profesionalno pevsko kariero. Srečanje z Ano Bezjak pa jo je navdušilo nad jazzovsko in popularno glasbo.

Ana Dežman Dovč

Operna pevka in pevka zabavne glasbe Ana Dežman (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) prihaja iz glasbene družine. Prve pevske uspehe je pod mentorstvom Alenke Slokar Bajc začela nizati že zgodaj. Osvojila je prvo mesto na mednarodnem tekmovanju Ithaka (2007), sicer pa se udeleževala številnih pevskih izpopolnjevanj, denimo Mozarteuma.

Barbara Vauda

Barbara Vauda (Hochschule Madromedia, Freiburg, Nemčija) je glasbeno pot pričela z učenjem igranja klavirja in se kasneje odločila za klasično, nato še jazz ter pop petje. Pri tem so jo v okviru formalnega in neformalnega izobraževanja usmerjali številni profesorji, denimo Nobert Gottschalk, Brigitte Schweizer, Kim Nazarian in Dennis Montgomery III.

Urška Gajšt

Pevski začetki Urške Gajšt segajo v obdobje sodelovanja z dekliškim zborom Carmina Slovenica pod vodstvom Karmine Šilec. V tem času je dobila vpogled v različne glasbene stile in kulture ter se seznanila s široko paleto glasbene literature, kar se še danes odraža na njenem tako ustvarjalnem kot pedagoškem delu.

Klara Veteršek

Pevka in flavtiskta Klara Veteršek (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija in Univerza Gustav Mahler, Celovec, Avstrija) je tekom izobraževanja, ko je znanje pridobivala pri Nataši Paklar, Mateju Grahku, Caroline de Rooij, Nini Strnad in drugih, prejela več mednarodnih ter zlatih priznanj, denimo na tekmovanjih Svirel, Emona in Woodwinds Požarevac.

Katica Zemljak

Katica Zemljak (Pedagoška fakulteta, Maribor, Slovenija) je pouk solo petja obiskovala že tekom srednje šole na Umetniški gimnaziji Velenje, kjer sta jo poučevala Dušanka Simonovič in Janko Potočnik, z izobraževanjem pa je nadaljevala tudi v času študija glasbene pedagodike, in sicer pod mentorstvom Danila Kostevška ter Edite Garčevič.

Ajda Mila Jamnik

Ajda Mila Jamnik (Conservatorium van Amsterdam, Amsterdam, Nizozemska) se je najprej učila igranja klavirja, sčasoma pa se v vse večji meri preizkušala kot pevka. Sprva je delovala v različnih pevskih zborih in se kasneje posvetila solo petju ter kmalu zatem pisanju avtorske glasbe, s katero posega po raznolikih vplivih.

Nuša Bezjak

S petjem se je Nuša Bezjak, prav tako znana kot June, začela ukvarjati že v zgodnjih osnovnošolskih letih, v času srednje šole pa izobraževanje nadaljevala na Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana ter se dodatno izpopolnjevala pod mentorstvom Annabel Williams, učiteljice številnih velikanov zabavne glasbene scene.

Katarina Samobor

Katarina Samobor (Kunstuniversität Graz, Gradec, Avstrija) je ljubezen do glasbe razvila na Ptuju, kjer je pod mentorstvom Eve Štraus sprva dokončala nižji in višji program klasičnega klavirja, nato pa pod vodstvom Sama Ivačiča pridobila osnove jazz petja ter izobraževanje nadaljevala na Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana.

Urban Pfeiler

Glasbena pot Urbana Pfeilerja (Univerza za glasbo in uprizoritvene umetnosti, Gradec, Avstrija) se je začela ob spodbudi Ane Bezjak in nadaljevala pod mentorstvom Dene DeRose. S pomočjo obeh je imel možnost spoznati različne žanre in se nazadnje posvetiti jazzovski ter popularni glasbi, izredno blizu pa mu ostajata tudi ljudska in zborovska.

Ana Nuša Kalanj

Ana Nuša Kalanj, umetniškega imena Ana Kalan (Akademija za gledališče, radio, film in televizijo, Ljubljana, Slovenija in American Academy of Dramatic Arts, Los Angeles, Amerika), je dolga leta obiskovala balet in se učila igranja kitare, za študijsko smer pa izbrala dramaturgijo in scenske umetnosti ter muzikal, kjer se je med drugim izpopolnila v jazz petju.

Aleksander Jovetić

Aleksander Jovetić (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) je magistriral v razredu Gorjana Košute, sicer pa je znanje pridobival pod okriljem Miroslave Stojković Pantelić, Dušanke Stražišar in Janeza Podleska. V času šolanja se je redno udeleževal državnih in mednarodnih tekmovanj ter bil član Simfoničnega orkestra Zveze primorskih glasbenih šol.

Tina Trivunović

Tina Trivunović (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) je z glasbo povezana že od malih nog. Pri petih letih se je začela učiti igranja violine in opravila osem razredov, glasbeno pot pa nadaljevala na srednji stopnji, kjer se je seznanila z violo, ki jo je povsem prevzela. Zato je to izbrala tudi za svoj študijski predmet.

Nikita Senger

Nikita Senger se z glasbo ukvarja že od malih nog. S šestimi leti je pričela igrati violino, nato par let kasneje še klavir. Po končani nižji glasbeni šoli (Gornja Radgona) je šolanje nadaljevala na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor. Maturirala je z violino in klavirjem. Skozi osnovnošolska in srednješolska leta se je udeleževala raznih tekmovanj in seminarjev, kjer je pridobila ogromno praktičnega znanja.

Simona Jambrović

Magistra Simona Jambrović (Univerza za glasbo in upodabljajočo umetnost, Gradec, Avstrija) je na srednji stopnji znanje pridobivala pod mentorstvom Mire in Mirka Petrač, medtem ko je študij instrumentalne pedagogike, smer violina ter glasbena pripravnica, opravljala pod vodstvom Klausa Eichholza in Helfrieda Fisterja.

Violeta Ozvatič

Po končani nižji glasbeni šoli, kjer je zaključila klavir, se je Violeta Ozvatič (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) vpisala na Srednjo glasbeno šolo Maribor in klavirju dodala še flavto, ki jo je tudi doštudirala. Svojo glasbeno pot je nadaljevala v smeri pedagoškega dela, zato vsa leta deluje kot profesorica na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor.

Hana Žvagen

Hano Žvagen (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) sta z različnimi pedagoškimi pristopi najprej seznanila Ana Kavčič Pucihar, kasneje Matej Grahek, tako na osnovni kot srednji stopnji pa je ob glavnem predmetu (flavta) obiskovala še dodatnega, in sicer klavir. Slednjega sta jo poučevala Tilen Draksler in Stanislav Krutilov.

Klara Veteršek

Pevka in flavtiskta Klara Veteršek (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija in Univerza Gustav Mahler, Celovec, Avstrija) je tekom izobraževanja, ko je znanje pridobivala pri Nataši Paklar, Mateju Grahku, Caroline de Rooij, Nini Strnad in drugih, prejela več mednarodnih ter zlatih priznanj, denimo na tekmovanjih Svirel, Emona in Woodwinds Požarevac.

Matija Marion

Matija Marion (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija in Deželni konservatorij za glasbo, Celovec, Avstrija) je v času srednješolskega izobraževanja kot solist in član kvarteta saksofonov Le Saxtique prejel več nagrad, ob zaključku pa mu je bila podeljena tudi Škerjančeva nagrada za izjemne dosežke ter uspešno promoviranje šole pri nas in v tujini.

Benjamin Aganlić

Rojen leta 1997 v Sarajevu, BiH, Benjamin Aganlić je začel igrati saksofon pri enajstih letih.  Z odliko konča nižjo glasbeno šolo “Novo Sarajevo” nato pa se vpiše na Srednjo glasbeno šolo v  Sarajevu, ki jo obiskuje do leta 2014, ko pot nadaljuje na Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana v razredu prof. Pupis Leva, kjer tudi z odliko maturira.

Tilen Zavec

Po končanem formalnem izobraževanju je Tilen Zavec (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) deloval v Policijskem pihalnem orkestru in Orkestru Slovenske vojske, že v času študija pa je sodeloval s SNG opera in balet Ljubljana, medtem ko je s kvartetom saksofonov kot solist nastopil ob spremljavi orkestra Slovenske filharmonije.

Daniel Šimek

Vsestranski Daniel Šimek (Akademija za glasbo, Ljubljana, Slovenija) od malih nog igra klavir, orgle in harmoniko ter tudi poje. Je član Komornega zbora Akademije za glasbo, Oratorijskega zbora Glasbene matice Ljubljana in Komornega zbora Orfej, kot substitut pa sodeluje z Zborom Slovenske filharmonije.

Jakob Kobal

Jakob Kobal (Berklee College of Music, Boston, Amerika) je pod mentorstvom Klemna Lebna in Marije Vukoja Plavčak uspešno zaključil Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana, smer klasična harmonika, v tem času pa razvil tudi zanimanje za povezovanje glasbe in znanosti, zaradi česar je vzporedno s študijem harmonike vpisal program multimedije.

Daliborka Ancel

Daliborka Ancel (Hochschule für Music Franz Liszt, Weimer, Nemčija) se posveča izvajalskim in interpretativnim tehnikam, pa tudi glasbeni pedagogiki. Na slednjem področju se je izpopolnila za delo z otroki, in sicer s poudarkom na starostni skupini med tretjim in petim letom oziroma dojenčkih, vendar poučuje tudi mlade ter odrasle.

Matej Hotko

Ustanovitelj in ravnatelj Glasbene šole B.A.S.E. Matej Hotko (Manhattan School of Music, New York, Amerika), prejemnik Priznanja za pomembna umetniška dela Univerze v Ljubljani, je vsestranski glasbenik, ki je svoje bogate izkušnje pridobival pod mentorstvom svetovno priznanih umetnikov, kakršni so Nancy Marano, Mike Abene ter Chris Rosenberg.

Jan Gregorka

Jan Gregorka je začel igrati bas kitaro, ko je bil star 15 let, sprva pod mentorstvom Ladislava Rebreka, nato Aleša Avblja. Po gimnaziji se je vpisal na Karntner Landeskonservatorij v Celovcu, kjer je študiral kontrabas, za študijsko smer pa je izbral jazz. Med študijem je začel nastopati s številnimi jazz zasedbami ter se udeleževati jamm sessionov, ter se počasi uveljavil na glasbeni sceni, kot vse splošno uporaben sideman.

Rok Nemanič

Rok Nemanič Nemo (Kӓrntner Landes Konservatorium, Celovec, Avstrija) je srednjo stopnjo glasbenega izobraževanja na Konservatoriju za glasbo in balet Ljubljana opravil tako iz klasične kot jazzovske smeri, znanje pa je pridobival pod mentorstvom Davida Jarha ter Petra Jevšnikarja. Sicer poleg koncertiranja tudi komponira in poučuje.